グラミー博物館が、BTS、LE SSERAFIMの遺品を展示する、Hybeを記念したK-POP展を開催

グラミー博物館は、韓国のポップミュージックの背景にある音楽、文化、テクノロジー、ファンダム、ビジネスを探る継続的な取り組みの一環として、初の全フロアにわたるK-POP展示をまもなく開始する予定だ。

この博物館は、K-POP界でセンセーションを巻き起こしたBTSや数多くの国際的アーティストを擁する韓国のエンターテインメント会社Hybeとそのアーカイブ担当者と提携し、来場者に同社の所属アーティストやK-POP界を進化させてきた方法についての詳細な情報を提供した。

「Hybe: We Believe in Music、グラミー博物館展」は、ロサンゼルスのダウンタウンにある博物館で8月2日から9月15日まで開催されます。

4,000平方フィートの展示スペースにあるこれらの遺物は、BTSの衣装やコスチュームを除いて、これまで博物館で展示されたことはなかった。これらの展示品はアイドルとして知られるKポップスター78人を表現したもので、BTSの「Yet to Come (The Most Beautiful Moment)」、SEVENTEENの「Maestro」、TOMORROW X TOGETHERの「Sugar Rush Ride」、Z世代のKポップガールズグループLE SSERAFIMの「Easy」など、よく知られたコンセプトフォトやミュージックビデオで着用された衣装が含まれている。

ルーキーチームとして知られる Hybe のジュニアグループも参加します: BOYNEXTDOOR、TWS、&TEAM、ILLIT など。

ビッグヒットエンターテインメントの創設者、ヒットマン・バンの個人コレクションから、BTSの2016年のアルバム「Wings」にインスピレーションを与えたヘルマン・ヘッセの「デミアン：少年時代の物語」の韓国語版、彼らの「Love Yourself」シリーズに影響を与えたエーリッヒ・フロムの「愛するということ」、そして彼らの「Map of the Soul」シリーズにつながったマレー・スタインの「ユングの魂の地図」の3冊が含まれています。ビッグヒットエンターテインメントは2021年にHybeになりました。

グラミー博物館のマイケル・スティッカ館長兼最高経営責任者はAP通信に対し、これは博物館が企画した中で最大の展示会の一つになるだろうと語った。「博物館の3階全体を占めることになる」

同氏によると、この展示会は大手音楽会社のK-POPにおける役割を讃えるものだという。「特にHybeが音楽界に与えた影響は疑いようがない」と同氏は言う。

グラミー博物館のキュレーター、ケルシー・ゲルツ氏は、当初からの目標は、K-POPの世界を超えて、テクノロジー分野や音楽ビジネスなどの分野での同社の革新性に光を当てることだったと語る。

展示品以外にも、この展示ではインタラクティブな体験が約束されている。例えば、博物館の円形ホールで行われる「ランダムダンスプレイ」では、来場者はハイブのアーティストの音楽に合わせて歌ったり踊ったりできる。また、フォトイズムのブースでは、お気に入りのアーティストと一緒に写真を撮ることができる。「ファンが自分にとってKポップが何を意味するのか、どうやってそれを手に入れたのかを表現し、展示に自分の足跡を残すことができる小さなファンエリアも設ける予定です」とゴエルツは言う。「これは私たちがこれまで行ったKポップの展示の中で最大かつ最も詳細な展示です」

スティッカ氏によると、常設の「モノからイマーシブ」インタラクティブもあり、グラミー賞のパフォーマンスがリミックスされ、レコーディング技術の進化が紹介されるという。今回は、BTSの2022年グラミー賞でのヒット曲「バター」のパフォーマンスが組み込まれており、来場者はパフォーマンスを観ながら、1920年代の技術などを使って現代まで聴いてみたらどんな感じになるのかを体験できる。

Hybe の COO である Tae-Ho Kim 氏は、この展示会が K-POP や Hybe の熱狂的なファン、つまり音楽に興味があり、もっと知りたいと思っている人たちの興味を引くものになることを期待している、と語る。同氏は、同社の目標は来場者に Hybe を紹介すること、そして「世界の音楽業界と世界の市場で私たちが歩んできた道のり」を紹介することだ、と語る。

「この展示会が、私たちの新人チーム、新しいチーム、新しいアーティストをアメリカの音楽ファンに紹介する素晴らしい機会になることを願っています」と彼は付け加えた。「これは、彼らがアメリカの音楽市場に参入するための非常に良いきっかけになるでしょう。」