ホーム Fuji ドレイクとのバトル後、ケンドリック・ラマーがビクトリーラップコンサートをLAユニティセレブレーションに変える

ドレイクとのバトル後、ケンドリック・ラマーがビクトリーラップコンサートをLAユニティセレブレーションに変える

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写真:エイミー・ハリス/インビジョン/AP、ファイル
ケンドリック・ラマーは、2017年4月16日日曜日、カリフォルニア州インディオのエンパイア・ポロ・クラブで開催されたコーチェラ・ミュージック&アーツ・フェスティバルで演奏した。

カリフォルニア州イングルウッド(AP通信) — ケンドリック・ラマーは、ラップ界のスーパースター仲間ドレイクとの戦いに勝利した後、単に勝利のラップをするだけでは飽き足らず、フォーラムで行われたジューンティーンス「ポップアウト」コンサートを、ロサンゼルスの団結を祝うカタルシス的なライブストリーミングの祝典に変えた。

ラマーは、タイラー・ザ・クリエイター、スティーブ・レイシー、YGなど、LAの新進気鋭のラッパーやスターたちをフィーチャーした3時間のコンサートを企画した。彼がステージに上がる番になると、37歳のラッパーは、ブラック・ヒッピーのコラボレーターであるスクールボーイ・Q、アブ・ソウル、ジェイ・ロックとともに力強いセットを披露し、ドレイクをディスる曲「ユーフォリア」と「6:16 in LA」を披露した後、ドクター・ドレーがステージに加わった。

西海岸の巨人2人は「Still DRE」と「California Love」を披露し、ドレーはラマーを「史上最高のアーティストの一人」と称し、騒がしい観衆に黙祷を求めた。これは誤った演出だった。その後、ドレーはラマーのヒット曲「Not Like Us」の冒頭にある「シックス・センス」のセリフを口にした。「死んだ人が見える」

ザ・ウィークエンド、レブロン・ジェームズ、アヨ・エデビリ、リック・ロスを含む17,000人の観客は、DJマスタードの痛烈だが陽気なプロデュース曲の一言一言に合わせてラップを披露した。ラマーはこの曲を最初のヴァースの後に2度再開し、全編を4回披露した。

ラマーが赤いパーカーを着てステージに闊歩すると、NBAスターのラッセル・ウェストブルックやデマー・デローザン、マスタード、ラッパーのロディ・リッチ、さらにはクランプの創始者トミー・ザ・クラウン率いる10代のダンスグループまでが、彼の周りでシャッフルしたり、はしゃいだり、踊ったり、回転したりした。

ラマーはこの瞬間を大いに楽しんだ。「西海岸を軽視するなんて許さない。俺たちのレジェンドを真似するなんて許さないだろう」と、ドレイクが2Pacのディス曲でAIツールを使って彼の声を真似したことに触れながら言った。また、ドレイクが2Pacのジュエリーを購入したことを引用して「ユーフォリア」に歌詞を付け加えた。「2Pacの指輪を返してくれれば、少しは尊敬するかもしれない」

しかし、コンプトン出身の彼はもっと多くのことを考えており、特定の男性と女性にステージ上で集合写真を撮るよう呼びかけていた。

「世界にこれを見せてやろう」と彼は言った。「これほど多くのセクションがひとつのステージで団結し、平和を保っているのは見たことがない。…イーストサイドから集まった私たち全員がこのステージに団結して立つなんて…LA、クリップス、ブラッズ、ピルー…これは…特別なことだ。私たちはこれを…あなたたちだけのために作ったんだ。

「これは…現時点では歌とは何の関係もありませんし、レコードのやり取りとは何の関係もありません。すべては今この瞬間に関係しています。それが…私たち全員を一つにするためのものでした。」

最後の曲が終わると、ラマーは「これが僕たちの最後じゃないって約束するよ」と言いながら退場した。「Not Like Us」のインストゥルメンタルの鋭いホルンが再び鳴り響き、群衆はラマー抜きで歌詞をラップしながら廊下を通り抜けて駐車場へと向かった。Twitchとプライムビデオのライブ配信は終了した。

ここ数ヶ月、ヒップホップファンを熱狂させたこの確執は、長い間一種の冷戦のようなもので、「Energy」から「All The Stars」、「Gyalchester」から「HUMBLE」まで、この10年間の2人のラッパーの大ヒット曲のいくつかに、暗示的で微妙で否定できない侮辱が織り込まれていた。この確執は、ビッグ・ショーンの2013年の「Control」で、ドレイクや他のトップラッパーを打ち負かすという野望を表明した、注目を集めたラマーのヴァースがきっかけだった。1年前、より大きなスターとしてラマーを自らの2度目のヘッドライナーツアーに抜擢したカナダ人俳優からラッパーに転身したショーンは、個人的に侮辱されたと感じた。

その後、2人は大きく異なる道を歩み、キャリアは並行して成長した。ドレイクは自身の富の写真やジョークを交えたミームをオンラインで共有し、新進気鋭のアーティストと定期的にコラボレーションし、ヒップホップやポップ界の盛り上がりを盛り込んだ音楽トレンドを取り入れて、クラブで楽しめるシングルを一定のペースで送り出している。一方、ラマーは、ソーシャルメディアでの存在感を最小限に抑えながら、自分自身以外の声をほとんど入れない、深く内省的なコンセプトアルバムを作るために、しばしば何年も公の場から姿を消す。

ドレイクの流行を作り出す能力は、ポップミュージック全体の方向性に合致したアプローチで、ラップ界で彼をトップに立たせ続けた。しかし、ヒット曲を生み出す彼の一貫性が薄れていくにつれ、チャンスが生まれた。ラマー、フューチャー、メトロ・ブーミンは、3月に「Like That」でトロントの王者への直接攻撃を開始した。

ラマーは軽蔑をはっきりさせた。彼はドレイクを、ヒップホップ文化を楽しんで利益を得ているが、その中で育ったわけではなく、核となるアイデンティティや本物らしさを持たずに、コードスイッチでメインストリームに参入した才能あるアウトサイダーと見ている。「Not Like Us」の最後の決定的な詩が彼の見解を要約している。「数ドル必要なときにアトランタに走る / いや、君は同僚ではなく、…植民地主義者だ」



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